Gaudí y Miró, dos genios que transformaron nuestra forma de entender el arte

DETALLE DE NOTICIA

Gaudí y Miró, dos genios que transformaron nuestra forma de entender el arte

miro gaudi

¿Qué conexión existe entre Antoni Gaudí y Joan Miró? Ambos crearon un lenguaje propio, rompieron barreras entre varias disciplinas artísticas y se inspiraron en las formas de la naturaleza para sus creaciones. Todas estas semejanzas pueden descubrirse en ARTIKA.

 

Mundos paralelos

En 1956, Joan Miró recibió el encargo de realizar unos murales para la sede de la UNESCO en París. En aquel momento, el artista declaró que para este trabajo iba a inspirarse en el arte prehistórico, el románico y en Gaudí.

x

Muro de la luna, 1958, situado en la sede de la UNESCO de París.

 

Muchos años antes, entre 1913 y 1920, los dos habían coincido en Barcelona en algunas sesiones del Cercle Artístic de Sant Lluc, aunque nunca llegaron a conocerse. Miró estaba empezando su formación artística y Gaudí ya era un arquitecto consagrado.

Antoni Gaudí murió el 10 de junio de 1926 de manera trágica. Un mes más tarde falleció el padre de Joan Miró, por lo que el artista, que entonces se encontraba en París, decidió regresar a Cataluña. Se había relacionado con los movimientos de vanguardia, pero pronto descubriría como uno de sus referentes al genio del modernismo.

 

Figuras y paisajes
Una de las conexiones entre los dos artistas es, sin duda, el interés que siempre mostraron por la naturaleza. Ambos eran grandes observadores y descubrían infinitas posibilidades en el aprovechamiento de los elementos de la fauna, la flora y el paisaje.

x

Detalle del Libro de Estudios de Homenaje a Gaudí con el cuadro La Masía, 1921-1922, Joan Miró.

 

Gaudí era un apasionado del estudio de las formas y los apuntes del natural. Su trazo al dibujar se convirtió en una de las herramientas de su estilo, como puede descubrirse la obra Gaudí en primer plano. Por su parte, a Miró le fascinaba observar y dibujar insectos, plantas y todo tipo de animales.

También incluyeron en sus obras referencias al paisaje que más les marcó. Por ejemplo, en el Portal de la Esperanza de la Sagrada Familia hay una reproducción de un fragmento de la montaña de Montserrat. Y Miró quiso pintar directamente sobre rocas de Mont-roig: «Es un paisaje rocoso, poderoso: las formas de las montañas hacen pensar en las de Montserrat, que siempre me han obsesionado».

x

Izq. Detalle del Portal de la Esperanza de la Sagrada Familia donde se encuentra el pináculo de 15 metros, una alegoría a la montaña de Montserrat.

Dcha. El Cavall Bernat (Montserrat, Barcelona), en el que se inspiró Gaudí.

 

Arte sin límites

Miró también era escultor. Y Gaudí, además de arquitecto, fue un creador de espacios y formas. La influencia de este último puede verse al comparar las chimeneas de La Pedrera y algunas de las esculturas de Miró como Tête (1949). Del mismo modo, la pieza conocida como Muchacha (1967) evoca las texturas de los muros de piedra del Park Güell, un espacio que impresionó profundamente a Miró. 

x

Izq. Tête, 1949 de Joan Miró. Museu Macba, Barcelona.

Dcha. Chimenea de  La Casa Milà (La pedrera), 1906-1912, Barcelona.

 

 

En cuanto al uso de los materiales, Miró adaptó a su estilo el uso del trencadís, tan característico de Gaudí, en obras destinadas a espacios públicos como Dona i ocell (Barcelona, 1983) o Luna, sol y una estrella (Miss Chicago) (Chicago, 1981).

El trencadís sirvió también de inspiración a Miró a la hora de realizar la Serie Gaudí (1979), una obra compuesta por veintiún grabados que se analiza en profundidad en Homenaje a Gaudí, una edición exclusiva de ARTIKA.

x

Izq. Dona i ocell, 1981-1982, Joan Miró. Parque Joan Miró, Barcelona.

Dcha. La escalinata del Dragón, 1900 y 1903. Park Güell, Barcelona.

 

Formas y ritmos

Cuando pensamos en el legado de estos dos artistas percibimos la sensación de movimiento. La acción se halla presente en cualquiera de sus creaciones, y no solo en las líneas y en el dinamismo de sus composiciones. Miró admiraba el ritmo y la estructura de la arquitectura de Gaudí, pero también el deseo de cuestionar procedimientos y formas de expresión.

De este modo, los dos comparten una actitud rompedora y, al mismo tiempo, reivindican lo originario, que es todo aquello que forma parte de la naturaleza y que muchas veces nos pasa desapercibido. Antoni Gaudí y Joan Miró fueron visionarios porque supieron destacar lo sublime entre lo que parece evidente.

 

Dos genios en conexión

«El gran libro siempre abierto y que hay que hacer el esfuerzo de leer es el de la Naturaleza».

Antoni Gaudí

«Sería apasionante especular con nuevas materias locales e incrustaciones de materiales, como hacía Gaudí. Todo ello dictado por la arquitectura y por el paisaje».

 

Joan Miró

Gaudí en primer plano recupera el legado inédito del genio del modernismo, hasta ahora disperso en diferentes archivos. Este libro de artista es el resultado de un proceso de investigación de más de diez años. Una edición exclusiva, limitada a 4.998 ejemplares, que te descubre a Gaudí como nunca lo habías visto.

x

 

Homenaje a Gaudí reúne la suite completa de los 21 grabados que Joan Miró dedicó a Antoni Gaudí. Una obra única, ya agotada, que incluye textos de especialistas y una espectacular presentación en estuche de madera.

x

 

 

Gaudí y Miró, dos genios que transformaron nuestra forma de entender el arte

NOTICIAS ARTIKA

Manolo Valdés
ARTIKA y Manolo Valdés: presentación mundial de Damas y caballeros
VER DETALLE
Manolo Valdés
La mirada de Manolo Valdés: un viaje íntimo a través de la historia del arte
VER DETALLE
Michelangelo
En la mente del genio renacentista: los dibujos de Michelangelo, en una edición limitada
VER DETALLE
Michelangelo
Presentación mundial de Michelangelo en el British Museum
VER DETALLE
Artika
Un siglo de vanguardia: los 100 años de Tàpies y Chillida
VER DETALLE
Artika
Arte desde el primer trazo: la mirada exclusiva de ARTIKA
VER DETALLE
Artika
Experiencias exclusivas: ARTIKA capta la esencia de cada artista en piezas únicas
VER DETALLE
Antonio López
Solo Antonio López puede convertir en arte su propia historia
VER DETALLE
x
Pasión por el arte: ARTIKA cumple 20 años
VER DETALLE
Plensa
Jaume Plensa: «La escultura es un lugar al que siempre puedes volver»
VER DETALLE
Botero
Recordamos al maestro Botero a través de nuestra edición exclusiva de Vía Crucis
VER DETALLE
Sorolla
El Año Sorolla en ARTIKA: se cumplen 100 años de la muerte del pintor de la luz
VER DETALLE